他にも多くの作品を世の中に生み出していました。 新型コロナウイルスの影響で今年の10月まで展示が行われているみたいです。
18空と海の二分化された景色は、一番変わる事の無い普遍的な景色であり、恐らく古代人もその景色を見ていたに違いありません。
これらの作品を製作していた頃、杉本さんは日本の古美術品などを集め始めました。
現在の妻の小柳敦子が経営する東京銀座のギャラリー小柳に所属し 、には、ハッセルブラッド国際写真賞を受賞、欧米など世界各地の美術館で個展を開催している。 このぼやけは、建築家の構想段階の思いを表しているのです。
19そう思って杉本博司さんの撮った「海景」を見ると、古代人が感じたであろう「海景」のフィーリングを想像しながら見る事ができます。
には、ニューヨークのソナベンド・ギャラリーで個展。
引用元： 小田原文化財団「江之浦測候所」 以前から古美術品の収集をしてきた杉本さん。 Architecture 建築 世界の記念碑的なモダニズム建築を、フォーカスの焦点を無限の倍にして撮影た作品。
17しかし、一番先端まで足跡がついていた。
—————————— 杉本博司「頃難に思う」 読売新聞（4月15日朝刊）に掲載された杉本博司の寄稿文「頃難に思う」の全文テキストを、「杉本博司 瑠璃の浄土」展の作品画像. 建物におけるモダニズムを見つめたシリーズ。 が、実はそれはそこに映し出された海景の作品から来るものだったのかも知れない。 はじめ、杉本博司がニューヨークでデビューするきっかけとなった作品は「ジオラマ」のシリーズで、アメリカ自然史博物館に展示されている、今はすでに滅びた古代の生物や古代人のジオラマを作成し、あたかも実際にそこに存在しているかのように写したもの。
ぜひ足を運んで、作品に対峙してみてください。
「アンディ・ウォーホルの作品は本物のキャンベルスープ缶よりも安くなってしまった。
杉本博司はそれぞれ異なる地の水辺を継続して撮影しており、《海景》の作品全て、水平線を中央に平行に捉えています。
